20 tecknad karaktärer från 2000-talet Reimagined As Anime

När vi växte upp hade vi alla våra favoritkanaler och shower. Oavsett om du var en hängiven Cartoon Network-tittare, bara tittade på Nickelodeon-klassikerna eller dubblade lite av båda, skulle du ha blivit utsatt för otaliga fantastiska shower (av vilka några hade en ganska förvånande historia bakom dem, men det är för en helt annan lista!). Som åren gick och vidare, några av oss fick anime och såg vilken fantastisk potential som presenterades precis före dem. Här på TheGamer har vi hittat tjugo otroliga artister som kombinerade dessa passioner av västerländska karikatyrer och östlig animering för att skapa dessa fantastiska konstverk av fan!

Även om vi vet att titeln bara kan lämna dig undrar hur nödvändigt det var att göra en anime-återgivning av Ed, Edd n Eddy eller en förtjusande kawaii-uppsättning av The Powerpuff Girls, kommer denna lista säkert att övertyga dig om att det här är 20 tecknat från 2000-tal som vi aldrig visste att vi ville se som anime-karaktärer! Medan dagarna i det decenniet är lite bakom oss nu, visar denna fankonst att nostalgi fortfarande är mycket levande och visar inga tecken på att sakta ner när som helst inom en snar framtid!

Vilken var din favorit? Fanns det en tecknad film från 2000-talet som du önskar skulle göras om som ett anime? Har du hittat en vi saknade? Inspirerade denna lista dig att skapa ditt nästa kombinerande stycke? Låt oss veta i kommentaravsnittet nedan!

20 Ett fantastiskt äventyr faktiskt

Medan de flesta barnkarikatörer fokuserade på en genre eller två, hade The Marvellous Misadventures of Flapjack karaktärer och till och med hela avsnitt som omfattar teman av äventyr, fantasi, skräck, komedi, surrealism och till och med satire! Serien kunde växla från de mörka implikationerna av en man som utför operation på patienter till att helt basera ett avsnitt på en karikatur av Jane Goodall.

Sammansättningen av humor och skräck är inte främling för anime som vad du kan se i Black Butler eller Death Note . Därefter passar The Marvellous Misadventures of Flapjack perfekt in i de anime så bekanta. Vi kan tacka DeviantArt-användarens ragecndy för att ha sammanfört dessa i en så välritad bit. Det gör mycket för att betona att hur uteslutande Flapjack är i den snodda hamnen. Detta är något som showen ofta visar genom hans handlingar, med fokus på hans naivitet och oskuld.

19 Time To Go Ghost

Danny Phantom var min absoluta favoritshow som barn (ja, det och Ben 10 !). Jag kände att det kunde fånga känslan av att vara student och att behöva balansera skolan, det sociala och undervisningen på ett sätt som så många föreställningar försökte men inte kunde efterlikna. Serien följde Danny och hans två vänner, Sam och Tucker, när de spelade videospel, deltog i protester och kämpade spöken, normala student saker som det.

Att presentera unga karaktärer med existentiella och till synes oöverstigliga uppgifter (som att skydda staden från invasionerna av poltergeists om och om igen) är inte främling för anime som vi kan se i Fullmetal Alchemist . Som sådan är det ingen överraskning att DeviantArt använder kvalificatsia för att skapa detta övertygande verk som blandar ett av Butch Hartmans mest igenkännliga verk med den stil vi upplever genom show som One Punch Man och Bleach .

18 En teenage-anime-robot

My Life as Teenage Robot fokuserade på en robot med namnet XJ-9, eller som hon föredrog att kallas, Jenny. Serien visade att hon försökte och lyckades bli mer mänsklig. Även om begreppet robot på en strävan efter att bli mänskligt inte är original, är det att förnya den på en gymnasial miljö uppfriskande.

Den underbara retrofuturismen i showens konststil kompletteras perfekt med anime-beröringen som tänker på tidigt anime som Ghost in the Shell (onödigt att säga att en betydande mängd av den "retro" vibe of Ghost in the Shell kommer från det verkligen ganska gammal). Stilarna blandades av DeviantArt-användaren jyr0, erfarenhet av att rita seriefigurer med denna stil som Teen Titans 'Raven, Danny Phantoms Ember och The Fairly OddParents ' Anti-Cosmo. Om det intresserar dig, gå över till hennes sida nu!

17 Ingenting ändras någonsin

Dexter's Laboratory, eller mer vanligtvis kallat helt enkelt Dexter's Lab, var en show som inte skiljer sig från The Adventures of Jimmy Neutron: Boy Genius i dess premiss om ett pojkgeni som genomförde några års vetenskapliga experiment i källaren, men Dexter's Laboratory fokuserade tyngre på sin syster och hennes inblandning i hans experiment, ofta förstörde dem helt eller vände dem mot Dexter.

Det är inte ovanligt att anime och JRPG visar oss en grupp barn som måste slå sig ihop för att möta oöverstigliga odds eller bara pressen från mer vuxna situationer. Förbindelsen mellan de två förde Deviant Art-användaren (och ägaren till det som bara kan vara den mest anpassade sidan som jag har sett på den webbplatsen) TheHika för att rita denna version av Dexter och hans syster i anime-stilen. Jag uppskattar att även om hon gjorde höjdskillnaden något mindre löjlig, höll hon den fortfarande mycket märkbar!

16 School's Out

Hej Arnold! var en show om ett barn och hans morföräldrar som bodde tillsammans i innerstaden. Han går i skolan i den fiktiva staden Hillwood med en äkta känslauppsättning av karaktärer. Skolan är komplett med mobbar, kärleksintressen, vänner och kombinationer av de tre. Avsnitt kretsar kring att människor hjälper honom eller honom att hjälpa andra med interpersonella relationer. Allt kombineras mycket bra.

Medan man tittade på några avsnitt inspirerades SvetlankaArt för att dra flera karaktärer från showen och noterade att hon bara ritade karaktärerna som inspirerade henne att återskapa dem i denna stil. På hennes sida kan du se liknande anime-stil fanart av egenskaper som Nancy Drew, The Little Mermaid och Pokémon Go ! SvetlankaArt är en av de mer aktiva användarna på sajten, där hennes stycke om Nancy Drew publicerades i januari i år!

15 Var inte rädd för reaperen

Många av oss kommer kanske att komma ihåg The Grim Adventures of Billy and Mandy som ett definitivt mörkare alternativ till några av dess motsvarigheter. Medan vi älskar att prata om subtila, lumviga tips som ges i en annars peachy show eller videospel, gjorde Billy och Mandy inga ansträngningar för att dölja sina ganska dystra teman. Men det skulle vara uppenbart bara att titta på rollen av karaktärer!

Eftersom anime inte är främling för mörka toner med en söt färgbeläggning, DeviantArt-användare, såg mylittlerennie detta som en möjlighet att skapa den vackra blandningen av teman som du ser här! Jag älskar hur Grims utseende väcker en liknande vibe som Lord Death från Soul Eater. Det är värt att notera att det här stycket är några år gammalt. Under tiden har konstnären dragit karaktärer från och inspirerat av egenskaper som My Little Pony: Friendship is Magic !

14 Inte så imaginär trots allt

Foster's Home for Imaginary Friends var en charmig idé som presenterades genom unik animering. Seriens komplott kretsade kring ett fosterhem för imaginära vänner efter att deras ägare hade vuxit fram dem. Sedan 2004 har vi kunnat uppleva fastigheten genom tv-serier, animerade shorts, en film och en konstig underhållande MMO.

Tja, DeviantArt-användare Ookami-Neko tyckte inte att detta var tillräckligt och förde serien till den anime världen som du ser här! Konstnären kunde integrera sina personligheter väl från Eduardos feghet till Wilts atletik och Harrimens stränga natur. Även om hon inte är aktiv på den sidan längre, kan du se några av hennes andra arbeten där, inklusive några som sträcker sig till 3D-modellering! Hennes nyare verk finns på Katfayebrown där hon visar upp fankonst, originalkaraktärer och uppdrag!

13 Invasionen kommer

I likhet med de som nämnts ovan The Grim Adventures of Billy and Mandy, 2001: s Invader Zim var en särskilt mörkare serie samtidigt som den riktade sig mot en yngre publik. Historien kretsade kring en ung främling som försöker ta över planeten men inte är anmärkningsvärt kompetent. Fans kommer ihåg serien med glädje för sin Lovecraftian syn på mänskligheten och dess överraskande mörka humor. Det har fått en sådan efterföljning (även efter avbokningen) att Nickelodeon har meddelat att en TV-film ska göras i framtiden!

En del av följande var en DeviantArt-användare med namnet InvaderZimXR som laddar upp fanart, serier främst fokuserade kring Invader Zim-universum och ibland bilder av deras hund med namnet Kakashi som visas i sina serier under namnet Zip. Medan de flesta av deras inlägg inte är i anime-stilen kommer InvaderZimXR ibland att posta i den stilen som det stycke som du ser här!

12 En riktig Crybaby

2007's Chowder noterades för den anmärkningsvärt unika användningen av surrealism i en barntecknad film. Detta fick bland annat serien en Primetime Emmy Award och en hel del nomineringar! Showen innehöll en hel del stilistiska val som att namnge karaktärer efter mat och inte flytta texturerna på tyger som tyget själv gjorde. Detta, tillsammans med charmen och bara det hela hjärtat av showen, lämnar det väl minns!

Anime är inte främling för en liten, söt varelse som fungerar som ett stöd för huvudpersonerna som Fairy Tale 's Happy and One Piece 's Tony Tony Chopper. Hela Chowder verkar kretsa kring idén att placera en karaktär som den i centrum för handlingen, så det var bara en tidsfråga innan någon som DeviantArt-användare RibbonDrop kombinerade stilen med karaktären på ett fantastiskt sätt!

11 Allt är möjligt

Många av oss kommer kanske ihåg Kim Possible som en progressiv show och en av de enda animerade orsakerna till Disney Channel. Showen gjorde ett utmärkt jobb med att integrera teman för kvinnlig empowerment i barns programmering. Showen innehöll en kvinnlig lead (titulär Kim Possible) som utförde spionage av James Bond-stil och hennes vagt inkompetenta sidekick, Ron Stoppable. Kim Possible betonar att bryta stereotyper genom att gå så långt som att ha Ron klä sig som en ballerina och Kim klä sig som en cowboy. Trots att han försökte göra Ron inte till fokus för showen gjorde det ett fantastiskt jobb att se till att han fortfarande är en välutvecklad och likartad karaktär.

Showen inspirerade DeviantArt-användaren Sunset-Sorcerer för att skapa detta stycke som påminner om tidig anime som den ursprungliga Dragonball . Konstnären bevarar dock designen och personligheten hos Kim Possible ganska bra i det här stycket!

10 Secret Agent Kids

Codename: Kids Next Door centrerade kring en grupp barn som var en del av en global organisation av barn som kämpade onda tonåringar och vuxna. De använde teknik som såg ut som om de designades av MacGyver om han hade varit en stereotyp pappa. Föreställningen presenterades över topp action som skulle känna sig hemma i en James Bond- film med ett nästan Looney Tunes arsenal.

Jag har sagt det någonstans mellan en och 400 gånger, men konceptet med barn och unga vuxna i dramatiska situationer är något som japanska medier absolut älskar (kolla in de flesta JRPGs!). Det är ingen överraskning att detta gav DeviantArt-användaren keersyn132 att kombinera showen med den anime art-stil som vi älskar så mycket. Jag måste dock säga, vare sig det är showen eller keersyn132s återgivning av den, kommer Numbuh 1 alltid att påminna mig om Patrick Stewart som Jean-Luc Picard.

9 Bandets tillbaka tillsammans

Nu vet jag att Hi Hi Puffy Amiyumi handlade om japanska musiker och var en japansk show, men det utnyttjade inte exakt den anime-stil som vi känner till. Den överdrivna konststilen ser ut som om den skulle höra in i många shower som Courage the Cowardly Dog och Rockos Modern Life i motsats till anime som Full Metal Alchemist och Code Geass . Trots att man använde en konststil som passade landskapet varade Hi Hi Puffy Amiyumi bara i tre säsonger. Om du inte har checkat ut det, rekommenderar jag dock att du kolla in det!

Med en japansk miljö och japanska karaktärer är det ingen överraskning att DeviantArt JaneVindom förde karaktärerna till en mycket mindre överdriven stil medan de bibehåller sin personlighet felfritt! JaneVindom gör också konst från saker som Neir: Automata och Mystic Messenger samt 3D-modellering och cosplay!

8 Inget feigt om detta

En av de mer populära uppgifterna på denna lista, Courage the Cowardly Dog, var en barntecknad för en överraskande betoning på existensialism. Utställningen kretsade kring en herrelös hund som adopterades av ett gammalt gifta par som verkar anmärkningsvärt glömsk mot de skräck som finns omkring dem till synes konstant. Det här är en annan show som har orsakat otaliga fanteorier, men en som jag skulle rekommendera om du är bekant med dem eller inte.

Rollen som mod är en vårdnadshavare för hans adoptivfamilj, men han är en söt och oskyldig valp. Som sådan har xNeoBeastx tagit sig friheten att rita honom som barn med sin ikoniska yo-yo. På senare tid har xNeoBeastx ritat olika versioner av Pokémon, Heartless och till och med Dora the Explorer 's Boots. Den talang som visas i olika anpassningar xNeoBeastx har ritat visar en unik förmåga för det!

7 socker, krydda och allt fint

Powerpuff Girls, för att inte förväxla med omstart med samma namn som släpptes 2016, fokuserade på livet för tre systrar, Bubbles, Blossom och Buttercup, som räddar staden Townsville om och om igen före sänggåendet. Jag är säker på att vi alla kommer ihåg den inledande monologen som slutade med det ikoniska, "Men professor Utonium har av misstag lagt till en extra ingrediens till sammansättningen ... Chemical X." Serien pågick i sju år innan den startades om och fortsätter till denna dag!

Som jag nämnde i posten om Danny Phantom, är unga karaktärer i seriösa roller en standard (och ofta mycket effektiv) trope i anime. Kombinera det med den söta designen på karaktärerna, så har du en mycket mer PG- tros och strumpor med strumpeband. Detta förlorades inte på AlineSM, som skapade denna underbara bit av en särskilt mer kawaii-uppsättning Powerpuff-flickor.

6 Vem är mer omogna?

Butch Hartman har haft en anmärkningsvärd karriär hittills, men den överlägset mest kända serien var den (extremt) långvariga The Fairly OddParents. Serien är känd för att vara den längstgående fantasy-TV-serien i amerikansk historia, liksom dess ikoniska konststil och galna humor. Seriens intrige avslöjas ganska uppenbart i temasången som säger att han har "magiska små fiskar som ger hans alla önskningar", som han använder för att stimulera de något nonsensiska plott som serien täcker.

Vid något tillfälle inspirerade det DeviantArt-användaren VeonKun att skapa detta bestämt ångande stycke, men det måste sägas att det är betydligt mindre än några av hans andra verk (jag kan inte ens titta på de flesta av dem utan att logga in, och det borde säga tillräckligt!)! Konstnären publicerar fanart av saker som Kingdom Hearts och Teen Titans.

5 vänner till slutet

Personligen älskade jag Ed, Edd, och Eddy som barn. Jag har hört en hel del teorier om cul-de-sac som representerar skärselden eller barnen i det som symboliserar Amerika genom olika decennier, men showen är fantastisk oavsett om du tänker på dem eller inte när du tittar på det! Serien fokuserar främst på tre pojkar och deras äventyr som vanligtvis kretsar kring att få pengar, gumballs och att vara roliga hela vägen. Behöver du 25 cent? Kan också bygga en nöjespark ur lådor och ta ut inträde.

Ärligt talat, när jag läste ämnet för det här stycket, Ed, Edd, n Eddy var inte något jag trodde jag skulle hitta anime fanart av. Medan många av programmen på denna lista har liknande konstnärlig inriktning, kan jag inte tänka på mycket som kopplar Ed, Edd, n Eddy till anime.

Det hindrade inte DeviantArt-användaren NoomiBernadotte från att kombinera de två.

4 Ingenting babyish om detta

Nu kommer jag att fuska för den här nästa bara för att Rugrats började 1990, men det gick fram till 2006. Medan det började längs tecknade filmer som The Ren & Stimpy Show och Doug, fortsatte Rugrats att visas tillsammans med många av poster på den här listan inklusive de på olika kanaler och hänvisade till och med mycket direkt i The Fairly OddParents ! Showen kretsar kring en grupp barn och deras familjer när de hanterar sina fantasi och sociala interaktioner.

Jag har nämnt att anime tenderar att fokusera på några yngre karaktärer, men DeviantArt-användaren Rinka-Chan tog denna idé till lite extrem, vilket gör två av karaktärerna från Rugrats i en livlig animateckning. Rinka-Chan lägger ut sina liknande bilder, även om inte alla är teman på ett sådant sätt, av många andra tecknade teckningar från eran som Hey Arnold!, Dragonball och Avatar: The Last Airbender .

3 Still Joined At Heart

Handlingen i CatDog var lite som en resa med mer kontinuitet. Serien fokuserade på en uppsättning av sammanfogade tvillingar, men en av dem är en katt, den andra en hund. Showen innehöll en hel roll av djur som möss, kaniner, hundar och liknande. Medan de är anslutna kan Cat vara sofistikerad, om inte pompös, men hunden är oreniserad och lite slurv. Efter att ha skrivit det känner jag att det skulle vara snabbare att säga att det är en korsning mellan The Odd Couple och Zootopia med bara en stänk av Human Centipede tillagd för ett gott mått.

Denna show inspirerade DeviantArt-användare sasukee23loveeer för att skapa det här stycket som visar upp en anime och (mestadels) mänsklig roll av CatDog . På hennes sida publicerar sasukee23loveeer också verk relaterade till The Vampire Diaries, The Twilight Saga: New Moon och Victorious.

2 Från en svamp till en man

Svampbob SquarePants kan vara en av de längstgående Nickelodeon-showen och behöver troligtvis ingen introduktion! Den grundläggande förutsättningen för showen kretsar kring SpongeBob, hans grupp vänner, hans jobb som en yngelkock och de fåniga situationer som de skapar. Även om det här antagandet låter enkelt, har det hållit serien igång i över ett decennium av tv-serierna, två filmer, en mängd videospel och till synes otaliga memes.

Med en så enkel premiss som fokuserar på den barnsliga betoning av kul, kommer det att tänka på anime som Yuri on Ice . Som sådan är det ingen överraskning att DeviantArt-användaren Maryenta ritade den här versionen av SpongeBob faktiskt för första gången. Maryenta ritade det ursprungligen 2009, men ritade om det som en del av ”Rita det igen! Meme ”år 2012. När hon inte ritar SpongeBob, drar Maryenta karaktärer från saker som Vocaloids och Hetalia.

1 The Boy Genius

The Adventures of Jimmy Neutron: Boy Genius var en spin-off av CGI-filmen 2001 Jimmy Neutron: Boy Genius från 2001. Serien kretsade kring Jimmy och hans vänner Carl och Sheen befann sig i olika predikament. Trots att det är en spin-off, kommer många människor ihåg showen bättre än de gör filmen. Showen var faktiskt så framgångsrik att den skapade sin egen spin-off, Planet Sheen, som innehöll en av de stödjande karaktärerna som anlände till en annan planet kallad Zeenu. Trots att det bara varar i tre säsonger har The Adventures of Jimmy Neutron: Boy Genius lämnat ett intryck på fans av nätverket som kommer att pågå i många år framöver!

Rivaliteten (och ibland romantik) mellan titulär Jimmy Neutron och en bärande karaktär, Cindy, ledde DeviantArt-användaren Acaciathorn att skapa denna fantastiska återgivning av de två karaktärerna i en omättad scen som påminner om man skulle förvänta sig att se i Death Note .

Relaterade Artiklar