15 scener i Disney-filmer som inte riktigt är för barn

Ah, Disney, företaget som fångade generationernas hjärtan och gjorde några av de viktigaste filmerna i vår barndom. De är kända för sina må bra filmer och familjevänliga berättelser. Många av oss fångade det i utdrag eller kanske avskrev det som ett fantasi-trick, men Disney släpper in lite vuxenhumör och tveksam symbolik då och då. Det är förmodligen halva anledningen till att hela familjen kan sitta och njuta av dem; barnen får titta på en till synes oskyldig film och de vuxna får det bästa från båda världar inklusive alla subtila skämt och scener. Dessa ögonblick är vanligtvis tillräckligt snabba för att många inte fångar det, ett påskägg för dem bland oss ​​med hökögon. Några av dem gick till och med upp och över linjen, vilket fick många av oss att lyfta ett ögonbryn.

Inte alla dessa är dåliga, och som jag har sagt de tillhandahåller välbehövlig underhållning för många föräldrar som tvingas sitta och titta på frusen för hundra gången i rad. En hel del tänker och inspekterar för att till och med förstå vart de försökte åka, medan några lämnar de ute i det fria för att sätta en smink på massorna. Sällan är det någonsin upprörande, vanligtvis håller det sig till en liten hand i redigeringsrummet, men vid det udda tillfället blir de lite vågiga, vanligtvis ångrar det eftersom de noggranna fansen säkert kommer att ringa dig ut varje gång. Även om de vidtar rättsliga åtgärder vid vissa tillfällen, avskräcker de definitivt inte en risk när det gäller humor.

15 Mushus läskiga sida

Om du har tittat på Mulan tidigare, kommer du säkert att känna till den komiska draken sidosick Mushu, uttryckt av Eddie Murphy. Med tanke på röstskådespelaren och enstaka tungan i kindhumoren hos Disney-författarna kan du säkert anta att några riskabla linjer gick förbi. Men de sparkade upp krypet till en ny nivå när Mushu börjar beskriva sina allmäktiga förmågor och berättar för Mulan att han kan "se rakt igenom hennes rustning" när han tittar på hennes bröst innan han får en snabb klapp i ansiktet. Inte så subtil, men oskadlig nog att gå förbi med några skratt. Det är inte som Mushu någonsin var den oskyldiga typen från filmens början; åtminstone tog de bittet ur det med några lättare skämt.

14 Bo Peep blir lite aggressiv

Woody och Bo Peep var stjärnparet i Toy Story- serien, med Bo Peep som den omtänksamma, vårdande figuren som är lite mer än framåt i hennes framsteg för Woody genom filmerna, drar honom in med sin sockerrör och levererade risque one liners som satte en rodnad på även min kind. Medan de mestadels är oskyldiga försök, i ett fall efter att Woody har levererat en av sina signaturer av mod, frågar hon "vad om jag får någon annan att titta på fåren ikväll?" Jag är säker på att jag inte behöver gå för mycket på den förklaringen. Detta skickar Woody in i det moraliska fnisset som många av oss vet när de fångas av en vacker dam. Åh, Woody, om bara vi alla kunde vara så släta.

13 Cars Special Truck Stop

Lightning McQueen omfamnade den stereotypa livsstilen för rockstjärnor, som många av oss skulle, utspädda i sponsorer och agera brash. Även om detta inte är den rekommenderade vägen att ta, är det säkert att ha några fördelar, och att vara en skämt är vanligtvis en av de utsläpp som vi ger till den berömda. Medan McQueen och hans förare Mac är på väg till hans omklassning i Kalifornien, vill chauffören dra och vila vid "Top Down Truck Stop", avslutad med en "cabriolet servitris" -skylt under. Bara upptäckt av några få, eftersom det är en ganska kort bild i filmen, det får dig att tänka lite innan du förstår avsikten bakom skylten. Vem skulle ha trott att Hooters affärsplan smyger in till och med Disneyverse?

12 Askepott och henne ... Intressanta Sidekicks

En av de mest välkända filmerna som Disney någonsin har gjort, är Askepott berättelsen om en nedslagen tjej som kommer till sin egen och flyr från ett missbrukande hushåll, bara för att fånga uppmärksamheten hos en stilig prins. Låter som den hälsosamma historien som vi alla känner och älskar från Disney. Men det måttliga flödet av handlingen stoppas dött i dess spår när Gus, hennes muskamrat, har en sträng av pärlor hemskt nära hans bakom. Prata om en grov sanering! Allt hon försökte göra var att göra en klänning för bollen; lite visste hon att hon snart skulle bevittna något som bara borde göras bakom kraftigt låsta dörrar.

11 Blomma blir lite för upphetsad

Blomma är den blyga, oroliga sidekicken hos vår favorit tecknad hjort, Bambi. Han är lustig blyg när det gäller hans kärleksintressen, ofta springer eller gömmer sig när något av det slaget kommer runt, tills våren när han äntligen blir en ung vuxen och puberteten träffar (och ganska hårt, av saker och ting). Slutligen pratar han med en kvinnlig skunk på våren (parningssäsong för resten av djurriket) och så snart några minuter passerar, stivnar han upp och blir ljusröd ... påminner du om något? För många kom flashbacks från junior high att krypa upp från ditt undermedvetna. Oroa dig inte, killar, vi har alla varit där. Det är definitivt en scen som kan förbises tills den sätts i kontext för dig.

10 The Genies off-brand humor

En annan Disney-karaktär som uttrycks av en professionell komiker, bara den här improviserade de flesta av hans linjer för filmen. Robin Williams spelar den genie som återigen räddar Aladdins liv och sedan går in i ett kort tal om hur mycket han uppskattar Aladdin. Ganska söt scen, eller hur? Tills han sedan fortsätter med att säga "inte att jag vill plocka ut gardiner eller någonting" och skjuter ner tanken på att han skulle kunna innebära en homosexuell relation med honom. Nu är det en ganska rolig linje och mer än troligt var det säkert att göra det skämt när filmen gjordes. Det är tillräckligt subtilt att barnen inte kan ta sig an och vuxna får ett skratt. I dag tvivlar jag på att skämt också skulle gå ner och förmodligen skulle falla på mindre än att få öron.

9 Aladdin och hans "vänner"

I Aladdin- låten "One Jump Ahead" springer han genom gatorna i Agrabah och försöker undkomma tjänstemännen efter att ha stulit ett bröd. Han snubblar sedan in i en "massagesalong" och blir konfronterad med tre underbara flickor och deras aggressiva chef. Att sparka ut honom eftersom det är dåligt och inte har råd med sina "tjänster", den här installationen är påfallande lik den hur en annan typ av verksamhet drivs. Det bekräftas vidare när han återvänder till staden som prins Ali och de svänger över honom på grund av hans ställning och rikedom. Även om man tittar på deras namn, "The Harem Girls", är det ganska tydligt vad de försökte komma över. Disney lär dig många livslektioner i hela deras samling, och detta kan vara en av de viktigaste för människorna som tittade på. Var försiktig för vem du faller!

8 Zootopia Moonlighting In A Different Business

Zootopia var en av de nyare filmerna som släpptes av Disney och hade förnuftet att komma med några aktuella referenser. Den som sticker ut mest är den slående likheten med hitshowen Breaking Bad . När Judy och Nick (brottsduoen) undersöker ett fall, snubblar de över ett får som lagar upp en blå vätska i ett provrör klädd i en gul jumpsuit. De tar det ännu längre när du inser att namnen på de två karaktärerna är Jesse och Woolter, och speglar i grund och botten substansmatlagningsduon i TV-serien. Barnen börjar veta om vuxeninnehåll tidigare nuförtiden, tack vare saker som Facebook och din Twitter, så jag är säker på att detta inte flyger över för många huvuden.

7 Räddarnas mörka förflutna

Det troligtvis mest kränkande exemplet på att Disney korsade linjen var hemvideoplanseringen av The Rescuers . När huvudparet Bernard och Bianca höjer skyen ovanpå sin fjäderniga vän, korsar de en byggnad. I byggnadens fönster var bilden av en oklädd kvinna, såg ungefär så tydlig som en bild kom vid tidpunkten för filmens släpp. Även om du inte skulle kunna upptäcka den vid en normal visning av filmen, om du pausade vid fel (eller rätt, beroende på hur du ser på det) ögonblicket kan du se det klart som dag. Den fick senare en stämningsansökan, och de var tvungna att återkalla filmen på grund av den. Det är ett av Disneys största missöden i en av deras mest framgångsrika klassiker.

6 Peter Pan går linjen

Den här är lite mer än att skjuta en snabb jab där inne; Det är mer en rätt krok som kommer hela vägen från 1953. "What Makes The Red Man Red" var en av låtarna från Disneys Peter Pan och det skulle vara en mardröm för alla filmare idag, innehållande uppenbara rasstereotyper liksom animering i filmen. Filmen ger dem stora näsor och visar dem överför fredsröret till Peter Pan och hans vänner. Det går så långt att säga att de är röda på grund av en varaktig rodnad när de kysser kvinnor. I den senaste versionen av historien fick karaktären Tiger Lily inte ens någon bakgrund, utan försökte radera de tidigare missödena från vårt minne. När filmen syndikerades på TV togs den vanligtvis ut, och framtida återgivningar av berättelsen har också tagit bort karaktärerna helt.

5 Pinocchio Och det tvivelaktiga valet

Pinocchio är den missuppfattande, älskvärda dockan som bara vill bli en riktig pojke. Undantaget, det vill säga när han reser ner till Pleasure Island, där du ser den unga marionetten röka en cigarr. Men är det verkligen vad det är? Det är tillräckligt dåligt att du ser ett litet barn som använder detta, men då uppmuntrar Lampwick honom att ta ett stort "drag" och du ser dockan förvandlas till lite grön, om den är lite förskönad. Höga ögon och lite ur det försöker han spela pool utan framgång tills Jiminy Cricket förstör partiet och säger att han ska sluta. Han lämnar i en huff när Pinocchio vägrar, och stormar ut innan du ser Lampwick hälla vad som verkar vara en drink av två fat. Barn som använder dessa ämnen och det uppenbara upproret mot hans medvetna skapar en av de mer kontroversiella scenerna vi har sett ur produktionen.

4 Familial Love Slithers Into Hercules

Den här tar lite mer kunskap eller forskning för att få sammanhanget, men Hercules, när han återvinner sitt datum med Megara, pratar om det spelet de gick för att se och skämta och jämföra sina frågor med guden Oedipus. För dem i mörkret hade Oedipus en onaturlig attraktion mot sin mor och hamnade i sin fader för att sedan fortsätta och ha fyra (eh, magnifika?) Barn med henne. Detta leder till termen Oedipus Complex som gäller alla som önskar efter sin förälder. Även om ett effektivt sätt att säga att han inte har något att oroa sig för, och kanske det mest subtila sättet att göra ett smutsigt skämt, så är det i slutändan lite grymt när du funderar på det.

3 Vad är där, Alice?

Den lata larven som var till liten hjälp för Alice, stänga av de få råd som han så småningom gav, sågs röka hela tiden du ser honom under hela filmen. Det finns lite fram och tillbaka om vilken typ av saker han faktiskt intar. Han har sett sittande framför löv och användningen av hans apparatur är vanligtvis för tobak, men när du ser karaktärens personlighet genom hela filmen tenderar han att visa tecken på en annan typ av rök. Han lägger vanligtvis på ryggen, pratar väldigt långsamt och agerar ganska lugnt med tanke på de situationer han befinner sig i. Det är nästan ett återuppringning till karaktärer som Gandalf, som många också har ifrågasatt ... vad finns egentligen i hans rör?

2 Feelin 'Good With The Good Dinosaur

En av de senaste utgåvorna från Disney, The Good Dinosaur tog tillbaka den känsla-bra berättelse som vi behöver på våra dagar. Att säga det, det tar snabbt en skarp vändning till det psykedeliska när de båda äter några konstiga bär som ligger på golvet. En snabb fniss och några lågt hängande ögon senare, och de skjuts in i en ganska rolig hallucination där deras kroppar byter och ögonen räknar skyrockets. Det varar bara en kort stund och när det så småningom går av går de kvar lite värre att ha på sig. De flesta barn får inte lära sig psykedeliken förrän de är i gymnasiet, tills nu. Om du kan hitta en lektion där inne, skulle det vara att inte äta konstiga bär från marken, men för att vara ärlig så fick de inte exakt att se ut som en dålig tid.

1 Inside Out försöker få en slu En av

Inside Out var en av de mer medvetna filmerna på listan och behandlade de inre känslorna i din hjärna. Trots att de tog itu med ett av tidens mer allvarliga ämnen lyckades de fortfarande glida in lite vuxenhumor. Medan huvudpersonernas stora drag händer och de anländer till San Francisco verkar ett högt ljud förvirrande i hjärnans karaktärer. Dialogen går: Rädsla: "Var det en björn?" Avsky: "Det finns inga björnar i San Francisco!" Ilska: "Jag såg en kille med en hårig rygg, räknar det?" Ganska slu som kom förbi majoriteten. För dig som fortfarande är i mörkret är en björn en term för en stor, hårig, homosexuell man. Med tanke på att de är i San Francisco, som är känd för sin höga homosexuella befolkning, är det helt klart bara ett annat exempel på de fräcka utsläpp som Disney ger sina filmer.