25 lustiga Super Mario-serier som är extra söta

Vi tror inte att du kunde ha levt genom åttio- och nittiotalet utan att veta om The Super Mario Brothers, Mario och Luigi ... två italienska-amerikanska rörmokare som blev hjältar och hushållsnamn till synes över en natt. De startade på arkadplattformen 1983, skapade av Nintendo och Shigeru Miyamoto, de exploderade inte på scenen på ett så fantastiskt sätt förrän de var med på den första Nintendo-spelkonsolen. Hushåll efter hushåll omfamnade de två bröderna i deras strävan att rädda prinsessan i nöd.

De har sedan dess gett filmer, tecknat, TV-programmering, merchandise och otaliga spel på varje konsol som Nintendo har intjänat med flera miljoner dollar, och världen har inte sett tillbaka sedan dess.

Vad lockade världen till dessa två karaktärer och hela deras vänskap? Svårt att säga, men vi är ganska säkra på att det har något att göra med karaktärernas likhet. Låt oss inse det, de är söta och roliga att titta på studsar runt skärmen och samtidigt är spelen faktiskt väldigt bra, utan tvekan förbättras med åldern.

Men aldrig tidigare och aldrig mer har spelvärlden visat ett sådant intresse för spelets karaktärer. Mario och hela truppen har verkligen blivit ikoner i sig själva, inspirerat barnen på åttiotalet att smycka barnets barnkammare med karaktärerna, eller till och med skapa några av de största fans som världen har sett.

Tja, ni är lyckliga värdefulla läsare, eftersom vi har hittat 25 utmärkta serier som visar dina favoritfigurer för videospel och våra i olika situationer som får dig att skratta och påminna om samtidigt.

25 Kalla honom Casanova

För dig som kanske har misslyckats med din 1700-talshistoria var Giacomo Girolamo Casanova en författare och äventyrare från Venedig, som var och blev ganska berömd (eller beryktad, beroende på hur du ser på det), för hans många fängelser med kvinnorna av hans tid och hans förmåga att efterträda de olika damerna så romantiskt att han utvecklade ganska rykte. Och vilket rykte det visade sig, eftersom vi fortfarande pratar om det nu 2018.

Tja ... tillräckligt med historia, men anledningen till att det tänkte, är naturligtvis att vid början av deras berättelse, dessa två rörmokare stoppar hela sitt liv, bokstavligen sätter allt på beredskap för att jaga ned antagonisten som ansvarar för att ta prinsessa. Det faktum att dessa karaktärer av Mario och Luigi gör detta visar volymer på hur mycket de bryr sig om prinsessan, eller hur?

Vad får dem att göra detta? Vilken kraft inspirerade dem att riskera allt för att gå ut på den mörka och farliga sökningen efter den ena prinsessan?

Det är mina vänner ganska enkla och vi känner att Casanova själv skriker det från hans grav: "Kärlek!"

Ja, oavsett om det är kärlek till en fallit och saknad vän, eller om de två utan tvekan har en kross på den rättvisa prinsessan, är det kärlek som inspirerade dem att flytta och rädda henne trots allt.

(konst från Paratoopacx)

24 Mario Kart - Tillagd spänning

Mario var kul förut. Det är ett underdrift - säkert - men fansen kunde inte få tillräckligt med honom tidigare, vad trodde skaparna att skulle hända när de beslutade att sätta honom hela gänget på karts?

Om de trodde att de skulle revolutionera videospelvärlden helt och få in fans av andra typer av spel för att njuta av en ny mängd äventyrliga kul, hade de helt rätt. Mario Kart och hela serien av spel är absolut timmar med kul och har blivit en av Mario-franchisens mest framgångsrika spel.

Vad de gjorde var absolut geni, eftersom de tog appellen till Mario Games, och förvandlade det till ett väldigt underhållande racingspel som miljontals människor har och fortfarande mycket åtnjuter. Spänningsnivån är mycket hög och skapar ännu mer inspiration för stora fankomiker som den som visas ovan. Super Lakitu gör ett bra jobb med att skildra den bedårande aspekten av alla Mario-spel här, och framför allt deras rolighet och "söthet".

Det är det som är fantastiskt med dessa serier. Dessa artister tar dessa älskade karaktärer av oss och de sätter dem i roliga situationer som vi aldrig förväntade oss att vara i.

(konst från SuperLakitu)

23 Mario - Premiärkaraktären

Att spela andra fiolen är inte så kul för de flesta. Det finns definitivt människor där ute som inte har något emot det. De gillar att stå i bakgrunden för att stödja ledaren, oavsett om det är i ett band eller skådespelare i en film eller spel ... det finns verkligen de som tycker om i sekundära roller och stödroller.

Men på samma sätt finns det säkert de som avskyr att vara andra. De ville förmodligen vara ledaren, men omständigheterna fick dem till att vara kommanderande, och själva tanken på deras olyckliga omständigheter buggar dem bara till sin kärna.

Ta Luigi i den här lustiga komiken. Hans egen mamma kommer inte ens ihåg sitt namn och hänvisar till honom som Green Mario. Det roliga här är att många fans under åren har liknat Luigi till en sekundär karaktär och har valt att spela med Mario så många gånger, att den fattiga Luigi ofta har fallit till vägen.

Låt oss inse det, Mario är utan tvekan stjärnan (ledsen Luigi), och han får det mesta av uppmärksamheten, men det råder ingen tvekan om att under årens lopp har Luigi säkert fått sin egen rättvisa del av fansen.

Men detsamma gäller för filmer och musik. Vem skulle du hellre träffa? Mick Jagger eller den bassisten du inte exakt kommer ihåg namnet på?

(konst: säkert hotad)

22 Run of The Mill Job

De nio till fem, råttloppet, det gamla bruket. Ja, jobb kan kungligtvis vara de värsta åtta timmarna du troligtvis kommer att spendera. Vi har haft vår rättvisa del, som vi är säkra på att du också har vänner. Vad kan man säga mer om de tråkiga jobb som vi alla var tvungna att uthärda vid en punkt i våra liv? Tja ... inte mycket annat än det faktum att de verkligen kan vara ett absolut drag.

Tja, våra älskade karaktärer av Mario och Luigi hade sitt eget företag innan de blev hjältar på en strävan att rädda prinsessan, eller för att förstöra den onda Wario.

Och till och med de var inte glada campare. Varför rensar avloppet när du kunde rädda världen? Rätt?

Vem skulle inte vilja leva ett äventyr snarare än att servera glass på den lokala teatern eller slå upp golv på den lokala KFUM? Jag tror att vi alla kan säga att vi hellre vill sköta och hoppa på moln i jakten på en älskad prinsessa, men om det inte är du och du gillar att stapla lådor på den lokala 11/11, då all kraft till dig, vän.

Vi är mer som skildringen av Mario och hans goda gamla broski här, vi skulle hellre vara någon annanstans.

(konst från Nintendrawer)

21 En ny idé

2017 släppte Nintendo Super Mario Odyssey och spelet bröt rekord som aldrig förr. För spelare att se Mario i en stadsinställning, eftersom de fick en chans att det spelet definitivt var en ny idé och en mycket marknadsförbar idé. Spelet tar Mario till staden, som komiken ovan tydligt visar, samtidigt som man kollar roligt vid en urban existens.

Vad detta lärde oss var att människor, särskilt fans av Mario, inte kan få tillräckligt med karaktären, vilket har bevisats gång på gång. För när människor älskar en karaktär kommer de att vilja se honom / henne i alla typer av situationer eller omständigheter. Sätt Mario i rymden, lägg ett paket zombies på hans röda övergripande klädda jag, eller till och med låt honom gå upp mot ett paket med rabiat hundar ... oavsett situation, vi är säkra på att fans skulle äta upp det som aldrig tidigare.

Varför är detta? Eftersom fans älskar den lilla killen och resten av gänget, och ofta vilka skapare som ger sina fans bara en liten bit av en viss artikel, som franchises som bara har några få utbetalningar av vilken typ av fiktivt erbjudande, de inser inte att vi skulle se att dessa karaktärer går igenom nästan varje scenario om och om igen.

Idéerna kan fortsätta att komma till Mario, eftersom vi aldrig skulle tröttna på att se honom i alla slags nya galna och galna äventyr, och Nintendo vet det väl.

(konst: GoneIntoRapture)

20 Losing The Feel

Yup, Mario och Luigi hatade säkert sitt jobb som rörmokare, men en sak kan sägas om deras äventyrs framgångar ... de behövde förmodligen aldrig fixa ett annat avlopp eller rör, och hej, bra för dem.

Men vad konstnären i ovanstående komiker föreställer sig är en mycket intressant fråga och / eller scenarie. Tänk om Mario och Luigi skulle gå tillbaka till arbetet som rörmokare? Vad händer om de allt efter att ha sagt och gjort måste gå tillbaka till sina gamla rutiner? Vad händer om allt efter de har gått igenom ... alla strider, alla tävlingar, alla löpningar, alla eldbollskytte och sköldpaddestappning var över, och all rök rensades och alla guldmynt som de samlade gick till att betala för alla typer av oavbrutna räkningar och en fin samling gröna och röda overaller ... måste dessa två hjältar gå tillbaka till sina gamla jobb som rörmokare? Och i så fall, skulle de komma ihåg hur man gör det? Skulle de komma ihåg hur man fixar ett igensatt avlopp eller ett läckt rör?

Vi skulle vilja tro att de kunde eftersom de är våra hjältar och våra hjältar kan göra vad som helst, eller hur?

Vår konstnär här, Lonnie Easterling, är inte så optimistisk, eftersom de verkar inte komma ihåg en sak om att vara rörmokare.

19 kul med karaktärerna

Den här serien fick oss att pausa. Det är helt roligt på ytan, då du fortsätter att läsa det, eftersom du inte bara kan läsa dessa saker en gång ... uppskattningen växer när du läser och läser om igen, lita på oss. Och det gäller definitivt den här.

Jag menar, kan du föreställa dig situationen? Det finns ibland inga ord för något liknande. Det här är arbetet med okontrollerbart skratt som börjar i underlivet som en liten rysning och slutligen bryter ut i ett åskande skratt som du inte kan stoppa, oavsett hur allvarliga saker blir omkring dig.

Jag menar kom igen! Han rakade faktiskt hennes huvud! Det är ett absolut upplopp och vi måste applådera och stå som vi gör. Scott Johnson, konstnären, har gjort ett fantastiskt jobb, eftersom hans jobb och avsikt var att få oss att skratta och pojken gjorde han. Mina magmuskler värker fortfarande och jag har haft den här serien på skrivbordet i några dagar. Jag skickade till och med det till några vänner som gick helt tråkigt.

Så jubel, Scott Johnson på en utmärkt komiker och en som kommer att ha oss på TheGamer och våra läsare skrattar ett tag, vi är säkra.

"Du sa" rädda "prinsessan!"

Otrolig.

(konst: myextralife)

18 Den klassiska plattformen

Ja, det har funnits många, många reinkarnationer av detta exemplariska spel, och var och en var bättre än förra. En mängd spelare har haft otaliga nyare versioner och olika skildringar, som vi redan har nämnt en hel del i den här artikeln.

Men det finns en massiv uppskattning för de äldre plattformarna, eftersom de fortfarande till stor del spelas idag, vare sig det är online eller på konsoler som skapats specifikt för att spela äldre spel på nyare utrustning. Låt oss bara titta på den fantastiska komiken ovan som visar en skärmdump av den gamla plattformen.

Det finns faktiskt också många fans som spelar sin gamla utrustning, vilket betyder gamla Nintendos och Super Nintendos. I själva verket spelar jag själv min gamla Game Boy-version av Super Mario Land och det stärker mig fortfarande med spänning, oavsett hur många gånger jag har besegrat Bowser. Det får mig fortfarande varje gång, som är fallet med många människor där ute och fans av franchisen.

Kalla det nostalgi, eller kalla det vad du kommer att göra, men det är något speciellt med de klassiska spelen, särskilt Mario-spelen från slutet av åttiotalet och början av nittiotalet. De var välgjorda för tiden, definitivt, och du kunde spendera timmar och timmar på att spela, och låt oss inte glömma att de avlade en hel generation av spelare som nu går på jorden och spelade en helt ny ras.

(konst: GoldenFrankO)

17 Världens favorit handhållna konsol

Den här serien är absolut bedårande och rolig. En av karaktärerna, en Koopa Troopa, faktiskt en av Marios många fiender i spelet spelar en Game Boy, spelar just det spelet han är i. Resten av komiken talar för sig själv. Vi kommer inte att gå in på det detalj för detaljer, men vi kan definitivt berömma konstnären för en stor fantasi och en mycket rolig sida.

Vad komiken också tänker på är Game Boy själv. Vi känner att det definitivt förtjänar att nämna i denna artikel, eftersom Game Boy är och var en så stor del av Nintendo-historien och väl, Marios historia.

Upptäckt 1989 blev Game Boy en revolutionär konsol och en som så småningom tog sig in i många, många barn. I själva verket dyker Game Boy upp i filmer och tv från slutet av åttiotalet och början av nittiotalet, mer än några inflytelserika era.

Alla hade en och varför inte? Det var det perfekta sättet att spela några av dina favoritspel, särskilt Mario . Precis som vi nämnde tidigare är Game Boy en av dina favoritkonsoler.

Ja, verkligen timmar med ofarligt kul och fortfarande går starkt idag. Game Boys säljer fortfarande på Amazon, naturligtvis används, men för några ganska dyra priser.

Väl värt det, men vad vi angår.

(konst: känner din meme)

16 Bros Fram till slutet

Den broderliga lekfullheten och konkurrenskraften som framställs i den här serien visar bara intrycket Super Mario Bros, Mario och Luigi har gjort på spelarna och publiken som har ätit upp allt franchisen har att erbjuda under åren.

När du hör ordet "bror" kallas verkligen så många saker i åtanke.

När samhället ges ett spel som det här och dina huvudpersoner verkligen är bröder kan du inte låta bli att dra dina egna slutsatser om vilken typ av förhållande de två definitivt kommer att ha.

När det gäller dessa två fanns det inget sätt att veta exakt vilken typ av förhållande dessa två bröder hade, eftersom du bara kunde spela med en åt gången, och det finns en mängd dokumentation och TV-program som släpptes på de två, eller ungefär de två var inte riktigt ute för fans att äta upp, så människor var tvungna att dra sina egna slutsatser.

När det gäller konstnären, här har han återigen använt den äldre plattformen för att skildra Luigi's lekfulla karaktär och Marios frustration över sin brors jokesterkaraktär. Och naturligtvis visar det också konkurrenskraften som bara bröder kan dela. Det skapar en definitivt rolig komiker och en som visar oss alla andra slags scenarier.

(konst: GoldenfrankO)

15 Använda bilden och persona som är Mario-karaktären

Det är säkert att anta att Mario-karaktären utan tvekan är en ikon i dagens samhälle. Han har överskridit gång på gång och genom åren har hans karikatur, om du vill, använts gång på gång. Naturligtvis passar det territoriet att bli ett hushållsnamn och ett som har varit vördade särskilt av barn som nu har vuxit till vuxna.

Mario-karaktären talar till dessa vuxna i den här generationen, eftersom den tänker på tidens ungdomstid. Tider tillbringade vid vardagsrums-TV, spela otaliga timmar med Mario Bros och kanske till och med hoppa över några mycket viktiga läxor för att göra det.

Idag har karaktären nått vikten av att säga, Garfield, eller någon annan seriefigur, och hans - Mario's-likhet kan användas i andra skisser som ovan, och allt för att skratta från 80-talets glöd. och 90-talets generation som läser artiklar och konsumerar produkterna från detta tusenårssamhälle.

Och varför inte? Karaktärer som Mario hjälper bara till att sälja produkter, som papper, serier eller annat, och det är bra. Det är en gammal taktik som fungerar.

Om vi ​​till exempel försökte skratta ur en babyboomer skulle vi troligen lägga till en alltför bekant karaktär som de skulle känna till ... som att säga, Gumby.

(konst: tumblr)

14 Boo!

När du spelar vissa Mario- spel kanske du har stött på ovanstående bildkriterare känd som Boos, eller vid en tidpunkt Boo Diddley. Och jag vet vad du tänker.

De var förmodligen avsedda att skrämma spelare eller åtminstone beteckna en känsla av skräck, men om du är något liknande oss här på TheGamer, tycker du förmodligen att de är helt bedårande och inte alls skrämmande.

Titta bara på en Boo, formad som en boll och försök att göra det läskigaste ansiktet tänkbart. Vad exakt är skrämmande med dem? Inget mycket, egentligen.

Men varnas, låt inte den bedårande bilden lura dig. När du försöker komma till slutet av den nivån och dessa små buggar följer dig, kan de bli ganska frustrerande, oavsett hur bedårande de kan tyckas. Om de vidrör dig, krymper du antingen ner, eller väl ... Game Over!

Det är det som gör den här serien så lustig. I komiken kallar Mario just denna Boo för det faktum att han fortsätter att krypa upp honom, och Boo stannar i dess spår, som om Mario inte skulle kunna se honom. Det är så det går ner i spelet också, men här har vi den lustiga tillagda dialogen.

(konst: rebloggy)

13 Bowsers resa till doktorn Mario

Vi måste berömma Sedna93s underbara konstverk här och lysande koncept för den här serien. Det är utan tvekan lustigt när du tänker på karaktärerna en kort sekund.

Naturligtvis nämns det inte att läkaren faktiskt är Mario, men vem ser han ut för dig? Vi trodde det.

För det första att föreställa sig Mario som läkare är lustigt i sig själv. Vidare att se att Bowser har gått till den här doktorn Mario, är i sig själv ytterst anselig, eftersom de båda verkligen är fiender och Bowser, kungen av Koopas, är huvudpersonen i hela Mario-franchisen.

Hur som helst, skämtet är just där och det uppenbara är definitivt det som gör det roligt. Han är uppenbarligen inte en drake, som vi vet att han är en sorts Koopa, men det faktum att han är ombedd att andas djupt och han andas ut eld, som han är känd för att göra i spelen, är det som gör detta roligt och borde få några av er att skratta, eller åtminstone knäcka ett leende. Kom igen, du vet att du vill.

Karaktären av Bowser verkade faktiskt i Super Mario- filmen som kom ut på 90-talet och spelades briljant av den episka skådespelaren, Dennis Hopper, från Easy Rider- berömmelse.

(konst: Sedna93)

12 Mario Card betyder ...

I flera år har Tarotkortet och / eller Zodiac Card skildrats i media och tv som ett allvarligt instrument för det ockulta. Soothsayers, psychics och spirituella ledare har dragit dem ut i film i evigheter för att titta på etern, avgrunden eller mörkret som omger karaktärerna i nöd. De använder också olycksbådande korten för att berätta för framtiden och behandla förutsägelser baserade på vilka kortytor som lämnar karaktärer att hantera de fruktansvärda konsekvenserna, som ofta leder till katastrof.

Det är uppenbart att man förstår att se att många kort är ganska läskiga och visar karaktärer som inte riktigt kallar solsken och picknick i parken. Au contraire ... korten ger känslor som inte exakt mår bra ... istället för de bara dysterhet och undergång.

Förutom ovanstående skildring.

Jag undrar vad ett Mario Card förutsäger ...?

Ah, jag har det! Om du går till en lugnare och den läskiga psykiska oroligt blandar däcket och stirrar på dig genom hans enda goda öga, glansad med grå starr, och han drar ut Mario-kortet, kan det bara betyda ... en segersträng för dig nästa när du spelar Mario Party !

Låter tillräckligt bra för oss.

(konst: dorkly)

11 Bra gamla Luigi

Kära Luigi. Hans godhjärtade avskildhet som vi nämnde tidigare framgår av denna stora komiker. Om vi ​​kan tillåtas att beskriva det kort, är Luigi rädd av Boo, som är normalt, men det enkla faktumet att Boo bär en av sin brors varumärkeskappar, och Luigi luras av detta talar volymer för sin natur, gör oss älskar honom för det.

Luigi är känd för sin karaktär och, som vi säger, ger det definitivt honom kanten för den komiska befrielsen från franchisen.

I filmen som släpptes 1993 spelas han av den länge veteranskådespelaren John Leguizamo. Han har haft en mycket dekorerad karriär som skådespelare och har spelat i många hits som: Carlito's Way, Collateral Damage och har gjort röstarbete under Ice Age . Hans skildring av Luigi-karaktären i filmen var inte exakt vad folk förväntade sig, eftersom 90-talet var en tidsperiod där allt måste vara "coolt" och avlägsnandet förloras en smula men inte helt. Men ändå gjorde han ett bra jobb.

Vad gäller Marios röda hatt är det bara signatur, eller hur? Och vi känner att användningen av hatten och inget annat visar oss hur ikoniskt det kläderna är. Naturligtvis har en Boo egentligen inte en kropp, så det är inte som att han kunde ha bära överallerna nu, kan han?

(konst: Gabasonian)

10 stora orbs of fire

Luigi visas definitivt i många av dessa och det är helt enkelt för att det definitivt är mycket humor för den karaktären, som vi har sagt. Naturligtvis är dynamiken mellan Mario och hans broski inte något man kan missa.

Som så många andra duon före och efter dem måste du ha den goda polisen och den dåliga polisen.

Det är så det fungerar. En medlem av en dynamisk duo är den roliga, den omtänksamma och ja, den som saknar lite intelligens. Den andra motsvarigheten erbjuder en seriös sida, den heroiska sidan och får naturligtvis nästan alltid flickan i slutändan. Det är inte riktigt meningsfullt, eftersom de ser att när de flesta kvinnor blir frågade vad de ser hos en man, svarar de ofta alltid: "Han måste ha humor."

I komiken ovan har Luigi just avslutat arbetet med en mycket övertygande Luigi-Man gjord av is, verkar det, men Mario verkar ha fått sina händer på en eldblomma, vilket möjliggjorde för honom att kasta orb från hans händer och när Luigi säger honom att "chill out", saker blir ganska intressanta i ganska bråttom.

Stora Luigi.

(konst: Gabasonian)

9 Fångstfraser

Medias inflytande på det verkliga livet har kännts sedan TV-gryningen och antagligen till och med radio. Vi kan föreställa oss äldre generationer av familjer som sitter runt familjeradiouppsättningen, lyssnar på nyheterna eller programmet, senare upprepa vad de hörde på radio ... kanske en iögonfallande melodi eller kommersiell reklam.

På samma sätt har samhället uppfört sig på detta sätt i generationer sedan och kommer att fortsätta göra det i framtiden, vi är ganska säkra.

Mycket som "Att lägga ner smacken" blir det en del av vårt språk.

Mario och dess överflöd av underbara och dynamiska karaktärer har också gjort anspråk på deras helt egen påverkan på samhället, men det är inte riktigt vad den här serien skildrar. I den här serien ser vi det omvända samhällets inflytande på några av våra älskade Mario-karaktärer, där en av karaktärerna utövar ett favoritutrop av många i vår värld. Vi berömmer konstnären här för hans vändning.

Som Woot! Woot! och så många andra saker som vi människor säger, förklarar karaktären Boo-Ya! Vilket är något vi säger ganska mycket och det uppenbara att en Boo säger att den här frasen inte behöver gå in, gör det nu?

(Art: LightningGuy)

8 Till och med Bros går inte alltid längre

När du tillbringar så mycket tid tillsammans är det inte alltid det enklaste att komma överens, nu är det? Inte ens för bros så nära som dessa två. Men när du tänker på hur mycket tid dessa två tillbringar tillsammans, kan vi förstå om de blir lite irritabla med varandra då och då.

Det kan hända med alla lag, inte bara bröder, utan alla team som måste arbeta tillsammans i tandem för någon särskild sak. Om två personer arbetar i nära håll så kommer det att bli värme, oavsett vilket sätt du tittar på det. Människor kommer inte alltid att se öga till öga; det är ganska omöjligt, vi är rädda. Vid den tiden räcker även de minsta sakerna till dig och på dina sista nerver. Vi är säkra på att alla har gått igenom det.

Men under sådana omständigheter är vi säkra på att den mest frustrerande omständigheten och den magiska punkten när de flesta saker kommer i spetsen för någon duo är när de kör. Många hatar att få körinstruktioner från passagerare till att börja med, så tänk dig när de är irriterade av varandra, mycket som det här serieteckningarna. Mario ser ut som om han håller på att vända ett lock, eller hur?

Stark kille ... vi känner hans smärta.

(konst: Cameron Davis)

7 En klassisk konstform

Vi kör ofta serier här på TheGamer, särskilt fan skapade serier ritade av en mängd stora artister, speciellt från Deviant Art, och verket är inspirerat för att säga minst sagt och sträcker sig från nästan vad som helst i spelaren och den populära kulturmiljön. Och vi gör detta, eftersom vi respekterar konstformen, eftersom ni måste erkänna serier som helhet verkligen är ganska fantastiska.

Vem skulle under åren inte hoppa över affärs-, världs- och modesektionerna för att hoppa över till komikerna i sitt kvällspapper? Det stämmer, vi är alla skyldiga till det, och serietidningen har verkligen hållit en väldigt lång tid och har också framgångsrikt gått över till sociala medier.

Jag ville ta med en klassisk serikomik för den här artikeln som innehåller Mario-karaktärerna och hittade en hel del i min forskning, eftersom det visar det äldre, lite klassiska sättet som en komiker ritades för år och år, vilket förde oss tillbaka till Snoopys dagar , Calvin och Hobbs och ja, till och med tidigt Garfield . Och så mycket som vi älskar dessa andra livliga serier som vi ofta visar upp och kan inte vänta med att hitta och visa upp så många fler, vi tyckte det var ganska viktigt att visa er en sällsynt komiker som vi inte är vana vid att se i dag. Det finns bara något med en svartvit komiker som kommer till dig, finns det inte?

(konst: pinterest)

6 The Nightmare Ex

Hej, vi har alla varit där. Män och kvinnor, det finns alltid en ex-flickvän eller ex-pojkvän som vi bara önskar att vi kunde ha raderat från vår historia, är det inte? Den ena personen som vi önskade skulle vi inte ha bett om en kopp kaffe efter gymmet den dagen.

Tyvärr kan vi inte radera vår historia och vi måste roa oss med vad vi har levt och som följde oss under en betydande tid. Den extra bonusen med att roa oss med våra fruktansvärda exer är att vi åtminstone fick några materiella skämt om mardrömmarna som på en gång var våra bästa. Jag menar, hej, ex skämt är där uppe med mamma och svärfar skämt, rätt ... alltid bra för att bryta den gamla isen vid en besvärlig samling.

Det är det som gör ovannämnda komiska så lustiga.

Inte ens Mario var immun mot en skrämmande ex-flickvän.

Ordet prinsessa kan ibland ha negativ karaktär, beroende på hur det formuleras, och Marios kommentar är "grävande" i naturen, men Luigis kommentar om Marios ex är ännu hårdare och roligare, vilket gör Marios gamla flickvän verkar vara ett monster verkligen.

(konst: Chetrippo)

5 De berömda guldmynten

Ett av de mest tillfredsställande ljuden i Mario-spelen är ljudet av mynt som samlas in när du spelar. Bling, Bling, Bling! Jag tror, ​​på vissa nivåer, vi fans av Super Mario kommer aldrig att kunna få det ljudet ur våra huvuden, eftersom det passade perfekt med musiken från spelet som också har blivit ganska ikoniskt.

Jag kommer ihåg en tid då jag spelade de många Mario-spelen själv, särskilt på min betrodda Game Boy ... ljuden som kom från mitt rum till resten av huset. Till en början var mina föräldrar nyfikna och frågade: "Vad är det för ljuden?" Jag skulle stolt svara med att säga att jag samlar mynt med ett brett leende i ansiktet.

Tja, nyheten med de söta ljuden slitna tillräckligt snabbt, så snart tillräckligt presenterade mina fattiga föräldrar för mig en uppsättning hörlurar som jag fick instruktionerna att alltid bära när jag tänkte gå tillbaka till Mario World . Och jag gjorde det stolt och tyckte om Bling! Bling! ljud som ekar genom min hjärna, där jag återslöjde där när jag sov på natten.

Ja, guldmynten är verkligen en mest ihågkommen aspekt av dessa spel.

(konst: Gabasonian)

4 Mamma Mia! Ställer segel med Mario & Luigi

Låt oss föreställa oss för en sekund att kunna segla med absolut alla fiktiva karaktärer som någonsin skapats. Vem skulle du välja? Det finns verkligen många färgglada karaktärer där ute. Ett alternativ skulle vara att sälja med kapten Nemo av Jules Vernes 20 000 ligor under havet . Här skulle du åtminstone vara i säkra och kapabla händer, eftersom han verkligen är en skicklig sjöman i hav och hög nivå.

Ett annat alternativ, om du vill gå en annan väg, skulle vara kapten Ahab i Herman Melvilles Moby Dick, eftersom han också var en sjöman och kapten, men han kan vara en flygrisk, eftersom han har varit känd för att sjunka i det kristallina havet med ett spjut i hand på jakt efter den stora vita valen.

Själv skulle jag vara delvis med på att ta med Rambo, eftersom han alltid är praktiskt att ha runt i en klibbig situation, om båten sjunker eller om vi skulle fastna där ute i en storm.

Men inte den här konstnären. Konstnären av denna helt roliga komiker har beslutat att ta med sig vår favoritband av rörmokare som vände hjältar, Mario Brothers, och som ni kan säga blir saker intressanta i en hast.

Mamma Mia!

(konst: cheeseburger)

3 Skriket hörde runt världen

Den här serien har inga ord, men låt oss vara ärliga, den behöver egentligen inte. Skissen talar för sig själv, och för detta anmärkningsvärda fall är inga ord nödvändiga. Och för att lägga till, är komiken absolut sido-splitsande lustig.

Målningen som visas i den nedre delen av komiken är "Skriket", målat av konstnären Edvard Munch.

Det är en målning han arbetade med och började under det sista decenniet av 1800-talet och början av 1900-talet, och det är den målning han är mest känd för. I flera år har många i konstsamhället tolkat målningen till att vara menade och baseras på den modiga människans ångest, men när Munch frågades om sitt arbete, fick han ett ganska mer skrämmande svar: ”... Jag gick på vägen med två vänner när solen gick ner; plötsligt blev himlen röd som blod. Jag stannade och lutade mig mot staketet och kände mig otroligt trött. Tungar av eld och blod sträckte sig över den blåaktig svarta fjorden. Mina vänner fortsatte att gå, medan jag låg bakom och skakade av rädsla. Då hörde jag naturens enorma, oändliga skrik ... ”

Efter att ha läst hans ord är vi säker på att ni alla kan förstå dåliga Marios uppenbara tillstånd av skräck och obehag, kan du inte?

(konst: funnyton)

2 Huffing och puffing

Allas favoritdinosaurie, Yoshi, debuterade 1990 i Super Mario World och han gjorde definitivt intryck, som så många av de karaktärer som dyker upp i dessa serie spel. Han är Mario och Luigi sidekick och en mest användbar avatar. Goda gamla Luigi, Marios bror och allas andra favoritkaraktär ... han spelade näst bäst i många av dessa serier, men han har en bra sak att gå för honom, han är högre än sin bror!

Alla skämt åt sidan, den ovanstående komiken är definitivt en rolig. Luigi är utmattad, men till synes Yoshi kunde fortsätta och fortsätta och till synes utan att bryta svett.

Yoshi har många förmågor i många spel, förmodligen mest beryktad är hans utdragbara tunga som är mest användbar för att få och nå objekt som bara är utom räckhåll. Hans fladdringshopp är också bra, eftersom det förlänger längden på hans hopp, och sist men inte minst hjälper hans stora näsa honom att sniffa och söka dolda föremål som andra karaktärer inte kan hitta. Och enligt folket på YoshiArt har han mer uthållighet än karaktärer som Luigi.

(konst från Youtube)

1 Ganska komikern

Karaktärerna har blivit så ikoniska ... så helt igenkännliga att de har skapat olika former av fiktiva projekt som filmer, TV-program och väl ... serier som du kan se, med varje karaktär som utvecklar sina egna unika sätt och egenskaper.

Luigi har ofta varit representerad eftersom han avbildas i komiken ovan, vilket är lite avskilt.

Det finns verkligen inget bättre sätt att säga det. Han är ibland lite av en rymdkadett om du fångar vår drift. Och nej, det tar inte bort hans likhet, det är säkert, men det gör för extremt roliga stunder som ovan. Vi fick bara en bit av hela remsan, men Luigi har uppenbarligen glömt något ganska viktigt och lämnat prinsessan utan tvekan att undra att om hon hade haft bättre förmögenhet att vara med Mario i det exakta ögonblicket, skulle hennes problem vara över.

Men oavsett, vi kan inte låta bli att älska Luigi, eftersom varje skönlitteratur behöver komisk lättnad och Luigi besviker säkert inte, eftersom han är absolut lustig. Åhörare och fans av de olika fiktiva representationerna av dessa karaktärer har skrattat tillsammans med hans upptäckter ett tag och ännu mer, eftersom hans karaktär har utvecklat en ganska komisk rad.

(konst från youtube)